Преподаватели 2013

Проф. Георги Спасов – флейта

Професор по флейта в Музикалната академия в София. Георги Спасов е единственият български флейтист, поканен на първия и втория симпозиум на флейтистите от цял свят в Ница, където получава висока оценка като инструменталист и педагог.
Ръководи майсторски класове в България, Русия, Куба, Гърция, Турция, Македония, Япония и Южна Корея.
Той е бил е асистент на професор Андраш Адорян на майсторските му класове през 1990 и 1992 година на Международния фестивал „Варненско лято”, както и на ММФ „Мартенски музикални дни” – град Русе.
Георги Спасов е член на журита на много флейтови конкурси у нас и чужбина. Концертирал е в много страни по света.

Проф. Петко Радев – кларинет

Понастоящем е професор по кларинет в Академията за музикално и танцово изкуство – Пловдив и в Музикалната Академия в София;
През периода 1961-1974 година е първи солист кларинетист на Софийската филхармония, а през годините 1974-1985 – първи солист кларинетист на оркестъра на Миланската скала.
Проф. Петко Радев е ярка личност, уникален изпълнител и учител на поколения музиканти.

Проф. Владислав Григоров – валдхорна

Професор в Националната музикална академия в София . От 1969 г. досега е солист и първи солист валдхорнист в оркестъра на Българското национално радио.Дългогодишен член е на Колегиума за камерна музика, а по – късно и на Академичния духов квинтет

vasko_eshkenazi
Веско Ешкенази – цигулка

“Веско Ешкенази е брилянтен цигулар” – отбелязва през ноември 2000 година, един от най-разпространeните ежедневници в Кралство Холандия De Telegraaf, след интерпретацията му на Първия цигулков концерт от Шимановски с Кралския Концертгебау оркестър в Амстердам. Ешкенази е негов концермайстор от началото на сезон 1999/2000, като единствен за сега представител на България в този световно известен оркестър с който реализира концертна дейност по най-престижните световни сцени.

Концертгебау Оркестър е един от трите най-големи и популярни симфонични оркестри в Европа, заедно с Берлинската и Виенската филхармония.
Веско още като дете се изявява като концертмайстор и солист едновременно. На 11 години става концертмайстор на Детско-юношеската филхармония на проф. Влади Симеонов. Той е възпитаник на Националното музикално училище “Л. Пипков” в София и на Държавната музикална академия “П. Владигеров”, където учи цигулка при Ангелина Атанасова и проф. Петър Христосков.
Веско Пантелеев признава, че дължи много на Влади Симеонов – диригент на тогавашния оркестър “Пионер”, на Емил Чакъров – един от най-големите български диригенти, на Проф. Ифра Нийман, преподавателят му в Лондонския „Гилдхол скул”.

През 1990 Веско Пантелеев-Ешкенази заминава за Лондон, завършва двугодишен майсторски клас за солист-изпълнители при проф. Ифра Нийман в Гилдхол скул със стипендия от Британския съвет и получава Solo Recital Diploma през 1992г.
Той е лауреат на международните конкурси за цигулари “Виенявски” (в наградите заедно с Максим Венгеров), в Пекин и “Карл Флеш”, Лондон.
Солистичната дейност на Ешкенази включва изияви с Кралския Концертгебау оркестър, Класик ФМ-Мтел оркестър, Софийската филхармония, Лондонския филхармоничен оркестър, Английския камерен оркестър, Симфоничния оркесър на Монте Карло, Симфоничния оркестър на Мексико сити, Холандския филхармоничен оркестър, Пражкия симфоничен оркестър, Ирландския национален симфоничен оркестър, Баховия камерен оркестър – Берлин.

Участвал е в концерти заедно с Монсерат Кабайе, Пласидо Доминго, Алексис Вайсенберг, Юри Башмет, Мстислав Ростропович, свирил е под диригентството на Емил Чакъров, Бернард Хайтинк, Рикардо Шаи, Емил Табаков, Курт Мазур, Карло-Мария Джулини, Марис Янсонс, Сейджи Озава и сър Колин Дейвис и Мартин Пантееев. С тези личности Ешкенази е изпълнявал редица произведения, от които отлрояващи са концертите за цигулка на Моцарт, Дворжак, Шимановски, Хачатурян, Барбър, Менделсон, Брамс, Бетовен.
През Декември 2011 г. той изпълни концерта от Брух в сол минор, като солист на Кралския Концертгебау Оркестър в Амстердам в две поредни вечери, на сцената на голямата зала на Концертгебау в Амстердам.
От 1995 Веско Пантелеев-Ешкенази се представя в сонатно дуо с пианиста Людмил Ангелов. Двамата изнасят редица концерти в Европа, като се открояват интегралите реализирани от тях, на сонатинте на Моцарт и Брамс. Съвместният им компактдиск Russian Music е издаден от музикална къща Gega new. Вторият им албум The Fascinating Gorge Gershwin е реализиран от холандската грамофонна къща Pentatone Classics.
За нея, Веско Пантелеев-Ешкенази записва също компактдиск като солист на Камерен оркестър Концертгебау с цигулкови концерти от Моцарт, Менделсон и Шуберт, получавайки най-високата оценка на критиката.
По този повод списание Luister, Холандия отбелязва: “Веско Ешкенази пише история с неговия нов супер аудио запис за фирмата Pentatone Classics на цигулковите концерти от Моцарт и Менделсон.” А Майкъл Либовиц от Classics Today, САЩ допълва:
“Той атакува Моцарт с блясък, Шуберт със сигурно фразиране…неговият топъл, добре заоблен тон конкурира всеки друг запис на известен цигулар…”
През Септември 2012 г. Ешкенази ще представи своя нов диск на фирмата Pentatone Classics с Камерен Концертгебау Оркестър в Амстердам. Този нов диск ще включва изцяло произведения на Й. С. Бах.

От лятото на 2000 Веско Пантелеев – Ешкенази свири на цигулка “Гуарнери дел Джезу” (Guarneri del Gesu) oт 1738 година. Тя му е предоставена от анонимен спонсор в Холандия. Инструментът е изработен две години преди майстора Дел Джезу да направи цигулката, на която е свирил Паганини. Уилям Хил-старши, който е един от водещите оценители на музикални инструменти, пише през 1937 г. на тогавашния купувач на цигулката, че звукът на инструмента е ненадминат.
Веско е фен на Формула 1 и на Михаел Шумахер. Обича още футбола. Следи първенствата на Холандия, Испания, Италия и Англия. Обича филмовото и театралното изкуство и често е намиран да седи пред компютъра, когато сгъстената му програма му позволява това.

проф. Анатоли Кръстев – виолончело

От 1972 година преподава в Националната музикална академия “П.Владигеров”, където е професор. Ръководи майсторски класове във Франция, Англия, Белгия, САЩ, Корея, Гърция, Португалия, Бразилия, Македония и др.
Негови възпитаници са солиращи артисти, концертмайстори и оркестранти на най – реномирани подиуми, в престижни състави, както и педагози във висши музикални училища и университети по света.
Понастоящем проф. Анатоли Кръстев е заместник ректор на Националната музикална академия.

Мария Принц – пиано

Мария Принц е родена в София. Дъщеря е на големия български композитор и диригент Константин Илиев, който оказва силно влияние върху нейното изграждане. Завършва Висшето училище за музика Ханс Айслер – Берлин през 1980 в класа на проф. Рудолф Дункел. Специализира при Йорг Демус във Виена (1981) и Ивон Лефебюр в Париж (1982). Педагогическата си дейност започва в Цюрих (1982), а от 1987 е преподавател в Университета за музика във Виена. Изнася концерти в Германия, Австрия, Швейцария, Франция, Италия, Белгия,Израел, Япония, САЩ. Води майсторски класове в Залцбург, Япония, САЩ.
Особено впечатляващи са участията й в Pacific Music Festival – Сапоро (Япония) с инструменталисти от Виенска филхармония(2005 и 2008 г) , концертите на фестивала в Залцбург като солист на Виенска филхармония, под диригентството на Рикардо Мути, концерти под диригенството на Сър Невил Маринер и дебюта в Carnegie Hall в Ню Йорк, последван от ежегодишни рецитали в тази престижна зала.
За сезона 2012/2013 са планувани рецитали с флейтиста Патрик Галоа в Carnegie Hall (Ню Йорк),Purcell Room (Лондон) и на фестивалите ‘Зимни музикални вечери’ в Пазарджик и ‘Мартенски музикални дни’ в Русе и с кларинетиста Андрю Маринер на фестивала за камерна музика в Добрич.
През месец февруари ще излезе диск на ‘Наксос’ с сонати от Моцарт в изпълнението на Патрик Галоа и Мария Принц,а през септември 2013 диск на „Чандос” с концерти на Кренек, Д‘ Енди и Шулхоф с Academy of St.Martin in the fields под диригентсвото на Сър Невил Маринер.Мария Принц има записи на концерти за пиано и оркестър от Хайдн и Моцарт (Гега Ню GD 233),песни от Пучини с Красимира Стоянова (GD 300),Сонати за кларинет и пиано от Брамс с Алфред Принц (Фонтек) и др.

download
Йълдъз Ибрахимова – поп и джаз пеене

Джаз-певица с необикновено широк гласов диапазон и забележителна вокална техника, Йълдъз Ибрахимова е на сцената повече от 30 години. Родена в България, тя е получила класическо образование в Музикалното училище и Музикалната академия в София. Пее с еднакъв успех пиеси в различни стилове. Избира да пее джаз – „музиката на свободния дух“, както обича да казва. Дебютът й като джаз-певица е в популярния по онова време столичен джаз-клуб „Операта“ с квартета на Марио Станчев. Пред публиката я представя известният наш джаз-пианист, лидер на формацията. Първата голяма изява на Йълдъз е като солистка на Биг бенда на БНР с диригент Вили Казасян – концерт, излъчен по БНТ. От началото на 90-те години на м.в. Йълдъз живее в съседна Турция, но публика и специалисти продължават да я приемат като една от най-популярните и успешни български джаз-изпълнителки.
Участвала е на всички значими фестивали у нас, както и в над 40 страни в Европа, Азия, Северна и Южна Америка, Африка, Австралия. Гласът й звучи в спектакъла на Нешка Робева “Два свята”, във филмите “Акатамус” и “Мера Според Мера” на режисьора Георги Дюлгеров, “Лабиринти” – режисьор Анри Кулев, а също в много анимационни и документални филми. Репертоарът й включва стандарти, пиеси от съвременни джаз-композитори, български, турски и цигански фолклорни песни, както и руски романси.
В периода между 1979г. и 2003г. Йълдъз издава петнадесет успешни албума. След прекъсване от няколко години, през 2006г. тя представи проекта „30 години на сцената“ – двоен компактдиск, който събира част от най-добрите й изпълнения в два тематични раздела “Classics & Jazz” и “Балканатолия”. Последният албум на певицата се нарича „Back To My Love” и има дълбоко лично посвещение. За записите към Йълдъз се присъединявят известните български музиканти Живко Петров (пиано), Веселин Веселинов – Еко (бас, контрабас) и Христо Йоцов (барабани, перкусии). Дискът е записан и мастериран в студиото на Христо Йоцов през 2008 г.
Много са отличията, които изпълнителката е получила през годините.През 1998 г. печели наградата на турското списание “Jazz” за вокалист на годината. Същата година е удостоена с приза “Баларт” на сдружение “Българска духовност” – за изключителен принос в приобщаването на балканската култура към световната. Носител е на най-голямата награда на Съюза на музикалните и танцови дейци в България – „Кристална лира“. А на Световния форум за екология и социално развитие в Йоханнесбург – Южна Африка през 2002 е специален посланик на ООН. Там изнася концерт, на който представя България и Турция. Едно от последните признания е наградата за изключителен принос в развитието на джаза, както и за най-добра промоция на джаз за 2009 г. от Международния джаз-фестивал „Нишвил“.

Стефка Евстатиева – оперно пеене

Стефка Евстатиева е сопрано родена в България с високо интернационално признание. Завършила е Бългрската Държавна Консерватория – София в класа на Проф. Елена Киселова. Специализирала е във Виена със стипендия от България за усъвършенстване.Печели втора награда (първа не се присъжда) и специалната награда на журито на Петият маждународен конкурс “Чайковски” в Москва,голямата награда и специалната награда на журито за дует на конкурс на Белгийското Радио и Телвизия в Оостенде, Белгия. Голямата и специалната награда на журито-златен пръстен на Шестият международен конкурс за Млади оперни певци в София, България и наградата – статуетка “Джованни Дзантелло” за най-добър изпълнител на годината 1982-ра в Арена Ди Верона, Италия.Пяла е във всички големи оперни театри: Ла Скала, Ковънт Гардън, Парижката Гран Опера, Метрополитан, Виенската Щатска Опера, Арена ди Верона, Театро Колон, Торонто, Монтреал, Далас, Маями, Сан Франциско, Вашингтон, Маиами и много, много други.Оперният и репертоар включва опери като: Дон Карлос, Бал с Маски, Отело, Трубадур, Аида, Силата на сьдбата, Тоска, Бохеми, Андреа Шение, Адриана Лекуврьор, Евгений Онегин, Дон Джовани, Дама Пика, Селска Чест, Лето 893-то, Аспарух… Реквием-Верди, Стабат Матер-Перголези и Росини, 9-та симфония-Бетовен и др.Записи: Сони-Княз Игор (Бородин), Дама Пика(Чайковски); Фиделио-Вера Шелога и Снежанка (Р. Корсаков); Наксос-Селска Чест(Маскани); Лайзерлайт –Мефистофел (Бойто); Балкантон-Дон Карлос(Верди); Рецитал/Избрани арии.Oт 1989-та година Евстатиева живее в САЩ. Преподавателската и’ дейност включва майсторски класове, вокален педагог в колеж в Дейтона Бийч-Флорида и в частното си студио в Ню Рошел-Ню Йорк, жури на междинародни конкурси. Тя е член на NATS ( национална организация на вокални преподаватели ) и NOA ( национална оперна асоциация ).

Suzana Klincharova
Сузана Клинчарова – арфа

„…публиката бе хипнотизирана от необичайната яснота и красота на това изпълнен, което надмина виртуозността с чистата си музикалност. Краус, „НюЙорк Таймс“Разностранната интернационална концертна дейност на Сузана Клинчарова я отвежда на най-известните световни сцени: Карнеги Хол, Симфони Спейс, Гаво, Радио Франс, Токио Бунка Кайкан…и я представя като солист на оркестри от величината на Токио Метрополитан Симфони, Камерен Оркестър на Сан Франциско, Софийска Филхармония и Български Радио и ТВ Оркестър, Национален Оркестър на Белгия и много други. Тя е високо ценена за качеството на нейното изпълнение, както и за обширния репертоар от концерти за арфа и оркестър. Родена в София, Сузана Клинчарова живее в Париж и в НюЙорк. Получава образованието в родния си град, в Брюксел и в Париж. Нейни професори са Сузана Милдониан и Пиер Жаме, при когото специализира френска музика. Преподава като професор по арфа в консерваторията в Ньои, Париж. Води майсторски класове в Европа и САЩ (NYU, Консерваторията в Бостон, Университета в Тел Авив, Москва, Санкт Петерсбург, Париж, НБУ…) Член е на журита на най-престижните интернационални арфови конкурси, между които Интернационалния Конкурс за Арфа в Израел. Сузана Клинчарова има принос в издирването и транскрипцията на пиеси за арфа. Горещ поддръжник на съвременната музика, тя изпълнява за първи път редица творби, много от тях написани за нея. Интересът й към съвременния джаз се въплощава в дуо със Стийв Лейси, на многократни концерти в Радио Франс и Френската Телевизия. Звукозаписната и дейност включва, наред със соловите и камерни произведения, повече от двайсет концерта и концертни пиеси за арфа и оркестър, издавани редовно от световни фирми. Най-новият проект, антология на френската музика за арфа „La Belle Epoque de La Harpe“ е в процес на запис, като първият СD от поредицата е вече издаден през 2012 година.

проф. Светозар Бенчев – живопис

Светозар Бенчев е роден в Бургас. През 1989 завършва живопис в Националната художествена академия. Награден е със стипендията „Дечко Узунов“ на Съюза на българските художници за следдипломно обучение. От 2003г. e професор към Националната художествена академия, катедра “рисуване”.
През 2004 година провежда workshop с курсове от лекции в Sait – Lukas Beedldende Kunst в Гент, а през 2009 година в Барселона-Универсидад де Барселона.
От 2007 година Светозар Бенчев е ръководител на катедра „ рисуване“ в Националната художествена академия.Самостоятелни изложби на професор Бенчев:
2002 – Бургас, Галерия “Бургас”
2002 – София, Унгарски културен институт
2003 – Токио, Посолство на РБ
2004 – Париж, галерия “Либра Експресион”
2004 – Токио, галерия “Ниче”
2005 – София, галерия “Икар”, съвместно с Томиа Нишимура – Япония
2007- Токио, галерия “Ниче Токио,
2007- София, галерия “Икар”, съвместно с Томиа Нишимура – Япония
2008- София, галерия „Икар”
2008-Бургас , Бургаска Художествена галерия
2009- Бургас, галерия „Неси”
2010-София, галерия „Алтера”
2012-Бургас,галерия „Неси”Той има участия в много общи изложби и пленери у нас и в чужбина.
Член е на Съюза на българските художници.